Navigation sur: Cette Semaine à Montréal

Playground : j’aime beaucoup ce que je vois revisite avec brio des œuvres issues des mouvements artistiques Gutai et Fluxus, qui ont bouleversé l’art contemporain après Hiroshima. À voir à L’espace Transmission, jusqu’au 9 juin. Olivier Kemeid retourne aux racines de la performance en offrant un texte qui en rappelle et reprend les concepts. Le mouvement artistique Gutai est un art éphémère et concret qui prend son essor dans le Japon de l’après seconde guerre mondiale. Il accorde une place essentielle aux œuvres in situ et le metteur en scène Frédéric Dubois utilise d’ailleurs L’espace Transmission, qui est un ancien atelier garage,…

Partager:

Comment, dans notre culture où la mort reste souvent cachée, l’art peut-il aider à surmonter un deuil ? En réponse, le merveilleux Un-nevering de la chorégraphe Thea Patterson esquisse une œuvre forte et inventive. À l’Espace Libre, du 30 mai au 3 juin, dans le cadre du Festival TransAmériques. Peu après le meurtre en Colombie Britannique de son époux et collaborateur de longue date, l’artiste multimédia Jeremy Gordaneer, Thea Patterson rentre se réfugier auprès de sa communauté artistique montréalaise. Son amie et chorégraphe Rachel Harris lui propose alors de retourner en studio afin la soutenir dans son processus de deuil. La lecture de Performing Mourning, du dramaturge…

Partager:

Le collectif d’artistes interdisciplinaire Théâtre indépendant présente l’intéressant thriller Extérieur/nuit où réalité et fantasmes se confondent. Au Prospero, dans le cadre du Festival TransAmériques, du 29 mai au 3 juin Monologuant tour à tour dans la nuit obscure de la ville, trois personnages énigmatiques et marginaux dévoilent peu à peu les aspects les plus sombres de leurs personnalités. L’escorte Cody_Ryan consomme de la drogue. Sandra a des pulsions destructrices. Joëlle, une adolescente de banlieue, se cache derrière des avatars virtuels pour rencontrer des amateurs de cam sexe. Des souvenirs douloureux du passé affleurent. Ils sont tous à la dérive. Extérieur/nuit explore une dramaturgie…

Partager:

Le performeur et chorégraphe jamaïco-norvégien Harald Beharie présente en première nord-américaine le solo Batty boy, qui a remporté le prix norvégien Hedda de la meilleure performance de danse en 2023. Au Studio Hydro-Québec du Monument-National, dans le cadre du Festival TransAmériques, du 28 au 31 mai. Basé à Oslo, Harald Beharie explore dans son travail des modes alternatifs d’exister, d’être et de danser ensemble, tout en remettant en question les notions de normativité. La pièce Batty Bwoy se réapproprie  l’expression offensante « batty bwoy » (garçon de cul) qui désigne en argot jamaïcain une personne queer. Le solo puise dans le climat d’homophobie…

Partager:

Le metteur en scène et directeur artistique de la compagnie Carte Blanche Christian Lapointe propose l’opéra résolument moderne Hiroshima mon amour, en collaboration avec Chants libres et le Quatuor Bozzini. À l’Usine C, dans le cadre du Festival TransAmériques du 27 au 29 mai. En 1959, Alain Resnais et Marguerite Duras ont offert en mémoire de la tragédie nucléaire le mémorable film d’avant-garde Hiroshima mon amour. Un an plus tard, dans l’introduction du livre éponyme, Duras écrit qu’il s’agit d’un propos d’opéra et c’est de cette idée que la compositrice et écrivaine australienne Rósa Lind s’est emparée pour proposer à Christian Lapointe de…

Partager:

Le théâtre documentaire et engagé Centroamérica du collectif mexicain Lagartijas Tiradas al Sol (Comme des lézards étendus au soleil) s’intéresse à la souffrance de l’Amérique centrale. Présenté en espagnol en version surtitrée dans les deux langues dans le cadre du Festival Trans-Amériques, jusqu’au 26 mai. Sur la scène dépouillée du Théâtre Rouge, un écran suspendu peint en bleu ciel à cour (sur lequel des vidéos seront projetées) et à jardin centre une peinture qui évoque une plage luxuriante. Juste devant, un petit bassin entouré de plantes. Autour de la scène, des chaises, des documents et quelques accessoires complètent le tout. Une…

Partager:

Après avoir été remarquée au Festival d’Avignon et finaliste pour le prix du meilleur spectacle public aux Molières 2024, la magnifique fresque Lacrima de l’autrice et metteuse en scène française Caroline Guiela Nguyen est présentée dans le cadre du 19e Festival TransAmériques (FTA). Au théâtre Jean-Duceppe, jusqu’au 25 mai et au Festival Carrefour à Québec du 30 mai au 1er juin. Inspirée par la fabrication de la robe de mariée de Kate Middleton par une maison de haute couture, Lacrima fait le récit d’une commande princière à la très réputée maison française Beliana. La pièce suit pendant plus de huit mois une trentaine de femmes et d’hommes…

Partager:

Montréal, le 10 avril 2025 – C’est avec une grande fierté que l’Orchestre symphonique de Montréal dévoile aujourd’hui sa programmation 2025-2026. Alors que Rafael Payare entame sa 4e saison comme directeur musical, cette 92e saison de l’OSM portée par la musique, l’émotion et la passion propose une programmation riche et variée, pour tous les goûts et pour tous les budgets. Plusieurs artistes de renom d’ici et d’ailleurs se joindront à l’OSM pour une expérience musicale où des retours attendus côtoient une diversité unique des genres. Cette saison, lors des grands concerts classiques, des Apéros symphoniques, des ciné-concerts, des concerts éclatés,…

Partager:

Les artistes de la Nouvelle Troupe Expérimentale proposent la comédie Pleurs, campée chez Brière & Martin, un salon funéraire nouvelle tendance. Pour découvrir la relève. Espace libre, jusqu’au 12 avril https://espacelibre.qc.ca/ Pleurs est la deuxième partie d’un projet théâtral né en 2024 d’un groupe de finissants et finissantes qui ont gradué pendant la pandémie, le Nouveau Théâtre Expérimental  leur offrant une scène pour faire valoir leurs talents. L’an passé, Alexis Martin et Daniel Brière ont en effet monté Rires, un collage de saynètes « punchées » allant de Ionesco à Sol et Gobelet en passant par Molière. Le projet était porté par la même cohorte de finissants…

Partager:

L’exaltante adaptation d’Orgueil et préjugés, le roman de Jane Austen, signée par Rebecca Déraspe et mise en scène par Frédéric Bélanger vaut vraiment le détour. Un spectacle à voir absolument pour célébrer l’arrivée du printemps.Théâtre Denise-Pelletier, jusqu’au 12 avril https://www.denise-pelletier.qc.ca/ Orgueil et Préjugés, publié en 1813, est un célèbre classique de la littérature anglaise, adapté de très nombreuses fois, aussi bien au cinéma qu’à la télévision et au théâtre. L’adaptation de Rebecca Déraspe campe trois filles de la famille Bennet dans l’Angleterre du début du XIXe siècle, où les femmes doivent obligatoirement se marier pour garantir leur avenir. L’usage voulant qu’un homme hérite…

Partager: