{"id":995040,"date":"2021-10-11T17:11:05","date_gmt":"2021-10-11T21:11:05","guid":{"rendered":"https:\/\/myscena.org\/arthur-kaptainis\/nouvelles-de-lindustrie-17\/"},"modified":"2021-10-11T17:23:00","modified_gmt":"2021-10-11T21:23:00","slug":"nouvelles-de-lindustrie-17","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/arthur-kaptainis\/nouvelles-de-lindustrie-17\/","title":{"rendered":"Nouvelles de l\u2019industrie"},"content":{"rendered":"<h4>Dutoit est de retour<\/h4>\n<p><a href=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Annie-Dutoit_2-photo-cmclassics.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-995034 alignleft\" src=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Annie-Dutoit_2-photo-cmclassics.jpeg\" alt=\"\" width=\"427\" height=\"640\" srcset=\"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Annie-Dutoit_2-photo-cmclassics.jpeg 427w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Annie-Dutoit_2-photo-cmclassics-300x450.jpeg 300w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Annie-Dutoit_2-photo-cmclassics-200x300.jpeg 200w\" sizes=\"(max-width: 427px) 100vw, 427px\" \/><\/a>En fait, il s\u2019agit d\u2019Annie Dutoit, fille de Charles Dutoit et de Martha Argerich. N\u00e9e en Suisse, la professeure, com\u00e9dienne et journaliste est mont\u00e9e sur la sc\u00e8ne de la Maison symphonique comme intervieweuse pour Medici.tv\/Mezzo dans le cadre de la diffusion sur le Web du concert du 18 septembre de l\u2019OSM sous la direction de Rafael Payare. Mme Dutoit a d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 pour les plateformes associ\u00e9es, \u00e0 Paris et \u00e0 Verbier. L\u2019ancien directeur musical de l\u2019OSM, qui aura 85 ans le 7 octobre, dirigera l\u2019Orchestre philharmonique de Saint-P\u00e9tersbourg le 21 octobre en qualit\u00e9 de premier chef invit\u00e9. Le 6 d\u00e9cembre, il sera rejoint par son ex-conjointe \u00e0 Lugano pour diriger la European Philharmonic of Switzerland. M\u00eame s\u2019il a perdu quelques-uns de ses titres officiels en 2017 dans la foul\u00e9e des accusations issues du mouvement #MoiAussi, M. Dutoit demeure directeur \u00admusical \u00e9m\u00e9rite de l\u2019Orchestre symphonique de la NHK de Tokyo et codirecteur du festival MISA (Music in the Summer Air) de Shanghai.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<h4>Deux \u0153uvres de Samy Moussa \u00e0 Lanaudi\u00e8re<\/h4>\n<p><a href=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-995030 alignright\" src=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863.jpeg\" alt=\"\" width=\"462\" height=\"653\" srcset=\"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863.jpeg 613w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863-300x424.jpeg 300w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863-600x849.jpeg 600w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Samy-Moussa-photo-Mosaique-e1633987241863-212x300.jpeg 212w\" sizes=\"(max-width: 462px) 100vw, 462px\" \/><\/a>Dans le cadre d\u2019un partenariat, le festival de Lanaudi\u00e8re a command\u00e9 deux \u0153uvres au Montr\u00e9alais Samy Moussa. La premi\u00e8re, <em>Elysium,<\/em> pr\u00e9sent\u00e9e en premi\u00e8re par l\u2019Orchestre philharmonique de Vienne le 18 septembre \u00e0 la Sagrada Fam\u00edlia \u00e0 Barcelone sous la direction de Christian Thielemann, en compl\u00e9ment de la <em>Symphonie n<sup>o<\/sup> 4<\/em> de Bruckner, sera vraisemblablement pr\u00e9sent\u00e9e au festival en 2023. Puis, en 2024 ou 2025, le festival pr\u00e9sentera <em>Antigone<\/em>, un oratorio pour ch\u0153ur f\u00e9minin et orchestre sur un livret du compositeur, qui a d\u00e9j\u00e0 \u00e9t\u00e9 \u00adpr\u00e9sent\u00e9 par l\u2019Op\u00e9ra national des Pays-Bas et l\u2019Op\u00e9ra national de Norv\u00e8ge. Aucun musicien n\u2019a encore \u00e9t\u00e9 annonc\u00e9, mais M. Moussa est en bons termes avec l\u2019OSM, ayant remport\u00e9 un prix Juno dans la cat\u00e9gorie Composition \u00adclassique de l\u2019ann\u00e9e pour l\u2019enregistrement de son <em>Concerto pour violon<\/em> \u00ab\u00a0Adrano\u00a0\u00bb (avec le soliste Andrew Wan) sous la direction de Kent Nagano. M\u00eame s\u2019il vit en Europe, il entretient de solides liens avec son pays d\u2019origine. Cette saison, il est le <em>Spotlight Artist<\/em> (en fait artiste en r\u00e9sidence) de l\u2019Orchestre symphonique de Toronto qui pr\u00e9sentera cinq de ses \u0153uvres, notamment sa plus r\u00e9cente, la <em>Symphonie n<sup>o<\/sup> 2<\/em>. Il faut se rappeler qu\u2019en 2017, l\u2019OSM avait cr\u00e9\u00e9 la <em>Symphonie n<sup>o<\/sup> 1<\/em> \u00ab\u00a0Concordia\u00a0\u00bb \u00e0 la suite du succ\u00e8s en 2014 de sa pi\u00e8ce <em>A Globe Itself Infolding<\/em> pour orgue et orchestre avec le soliste Jean-Willy Kunz. Cette \u0153uvre a d\u2019ailleurs \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9e en septembre au Royaume-Uni dans un concert des Proms au Royal Albert Hall de Londres, avec James McVinnie et le BBC Concert Orchestra sous la direction d\u2019Anna-Maria Helsing. Conclusion\u00a0: Samy Moussa s\u2019en sort plut\u00f4t bien\u00a0!<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<h4>Buffalo Philharmonic\u00a0: boursier pour la diversit\u00e9 recherch\u00e9<\/h4>\n<p>Le Buffalo Philharmonic est \u00e0 la recherche d\u2019un chef adjoint issu de la diversit\u00e9 avec une exp\u00e9rience en direction d\u2019orchestre et une connaissance du r\u00e9pertoire. L\u2019admissibilit\u00e9 est limit\u00e9e \u00e0 ceux qui \u00ab\u00a0se disent membres des groupes historiquement sous-repr\u00e9sent\u00e9es dans les orchestres am\u00e9ricains, y compris sans s\u2019y limiter les groupes afro-am\u00e9ricain, \u00adhispanique et autochtone, et les natifs de l\u2019Alaska, d\u2019Hawa\u00ef ou d\u2019une \u00eele du Pacifique\u00a0\u00bb. Curieusement, une d\u00e9claration sur la page des emplois et auditions du BPO affirme que \u00adl\u2019orchestre \u00ab\u00a0interdit la discrimination et le harc\u00e8lement de tout type et ne tient aucun compte de la race, de la couleur, de la religion, de l\u2019\u00e2ge, du sexe, de l\u2019origine nationale, de l\u2019\u00e9tat de personne handicap\u00e9e, de la g\u00e9n\u00e9tique, de l\u2019\u00e9tat d\u2019ancien combattant prot\u00e9g\u00e9, de l\u2019orientation sexuelle, de l\u2019identit\u00e9 ou de l\u2019expression de genre ou de toute autre caract\u00e9ristique prot\u00e9g\u00e9e par les lois f\u00e9d\u00e9rales, des \u00c9tats ou locales\u00a0\u00bb. Sous la gouverne de la directrice musicale JoAnn Falletta \u2013 qui a particip\u00e9 au festival de Lanaudi\u00e8re et enregistr\u00e9 pour Analekta \u2013, le BPO a d\u00e9j\u00e0 un chef adjoint, Jaman E. Dunn, qui remplit les conditions d\u2019admissibilit\u00e9 au nouveau poste. Avant la fin de l\u2019ann\u00e9e, l\u2019orchestre aura donc deux chefs adjoints. L\u2019initiative de l\u2019orchestre de Buffalo n\u2019est pas unique\u00a0: le Cincinnati Symphony Orchestra (en collaboration avec le College-Conservatory of Music de Cincinnati) compte neuf boursiers issus de la diversit\u00e9 au sein de sa section de cordes, chacun jouant pendant l\u2019\u00ab\u00a0\u00e9quivalent de cinq semaines par saison\u00a0\u00bb. Le Detroit Symphony Orchestra a inaugur\u00e9 son programme de bourses destin\u00e9 aux musiciens afro-am\u00e9ricains en 1990.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h4>Universit\u00e9 de Toronto\u00a0: dialogues<\/h4>\n<p>J-S. Bach\u00a0? Pourquoi lui\u00a0? Bach est l\u2019un des deux compositeurs n\u00e9s avant 1900 dont la musique fait l\u2019objet de discussions dans \u00ab\u00a0Dialogues: Analysis &amp; Performance\u00a0\u00bb, un symposium qui se tient du 7 au 9 octobre \u00e0 la tr\u00e8s moderne facult\u00e9 de musique de l\u2019Universit\u00e9 de Toronto. D\u2019autres articles et pr\u00e9sentations traitent de compositeurs contemporains dont vous avez peut-\u00eatre entendu parler (John Cage, Pauline Oliveros, Frederic Rzewski, Kaija Saariaho, Karlheinz Stockhausen, J\u00f6rg Widmann) ou plus probablement pas (Mark Applebaum, Pierluigi Billone, Earle Brown, Dashon Burton, Elena-Kats-Chernin, Lucia Dlugoszewski, Helmut Lachenmann, Allen Shawn). Si certaines \u00addiscussions abordent la musique folklorique (la chanson traditionnelle cor\u00e9enne <em>Arirang<\/em>) ou les collectifs d\u2019artistes (<em>Quigital<\/em> est une installation anticapitaliste qui \u00ab\u00a0explore l\u2019absurdit\u00e9 de l\u2019esth\u00e9tique d\u2019entreprise\u00a0\u00bb), il est surprenant qu\u2019un symposium portant apparemment sur l\u2019analyse et l\u2019interpr\u00e9tation fasse aussi soigneusement abstraction de la musique r\u00e9ellement jou\u00e9e. Surtout \u00e0 une \u00e9poque o\u00f9 les restrictions li\u00e9es \u00e0 la pand\u00e9mie et les plateformes en ligne ont entra\u00een\u00e9 des changements importants dans le travail d\u2019interpr\u00e9tation. Au fait, l\u2019autre \u00adpersonnage ant\u00e9rieur au 20<sup>e<\/sup> si\u00e8cle digne d\u2019\u00e9tude est R\u00e9gine Wieniawski, 1879-1932, une compositrice dont la musique a souvent \u00e9t\u00e9 publi\u00e9e sous le pseudonyme Poldowski.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h4>La Maison symphonique en met plein la vue<\/h4>\n<p><a href=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-scaled.jpg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\" wp-image-995036 alignleft\" src=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-scaled.jpg\" alt=\"\" width=\"506\" height=\"337\" srcset=\"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-scaled.jpg 2560w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-scaled-300x200.jpg 300w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-scaled-600x400.jpg 600w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-768x512.jpg 768w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/OSM-21-09-14-photo-Antoine-Saito-2048x1365.jpg 2048w\" sizes=\"(max-width: 506px) 100vw, 506px\" \/><\/a>C\u2019est peut-\u00eatre le plus grand orchestre \u00e0 jouer \u00e0 la Maison symphonique depuis le d\u00e9but de la pand\u00e9mie. Le 14 septembre, le directeur musical d\u00e9sign\u00e9 de l\u2019OSM, Rafael Payare, a fait ses d\u00e9buts en salle avec pas moins de 82 musiciens sur la sc\u00e8ne \u00e9largie interpr\u00e9tant la <em>Symphonie n<sup>o<\/sup> 5<\/em> de Chostakovitch \u2013 mais il faut bien dire que pour cette \u0153uvre et ses cordes en divisi, rien de moins ne ferait \u00adl\u2019affaire. Le concert inaugural de la nouvelle saison de l\u2019Orchestre M\u00e9tropolitain, le 30 \u00adseptembre, comptait 69 musiciens sous la direction de Yannick N\u00e9zet-S\u00e9guin. (le m\u00eame nombre auquel l\u2019OSM a fait appel le 26 \u00adseptembre lors de son interpr\u00e9tation de la <em>Symphonie n<sup>o<\/sup> 2<\/em> de Brahms avec Payare). Tous les ensembles doivent adh\u00e9rer aux normes sanitaires de la CNESST qui exigent la distanciation de 2\u00a0m entre les vents et les choristes et de 1,5\u00a0m entre les cordes et les percussionnistes. S\u2019il est bien une chose que les nouvelles normes ont accomplie, c\u2019est de faire avancer les orchestres jusqu\u2019aux premi\u00e8res rang\u00e9es du parterre, le r\u00e9sultat \u00e9tant une augmentation correspondante du volume sonore, que vient encore amplifier le nombre maximum de spectateurs fix\u00e9 \u00e0 958.<\/p>\n<h4>\u00ab\u00a0Une saison pas comme les autres\u00a0\u00bb<\/h4>\n<p>Le slogan choisi par la Canadian Opera Company pour d\u00e9crire sa saison 2021-22 est annonciateur d\u2019originalit\u00e9. Pourtant, le retour aux productions en direct de la COC en 2022 est surtout remarquable par sa pr\u00e9visibilit\u00e9. Au programme, <em>Madame Butterfly<\/em> de Puccini (premi\u00e8re le 4 f\u00e9vrier), <em>La Traviata<\/em> de Verdi<br \/>\n(23 avril) et <em>La fl\u00fbte enchant\u00e9e<\/em> de Mozart (6 mai). Les troupes et les d\u00e9tails de la production sont \u00e0 pr\u00e9ciser, mais selon les indications pr\u00e9liminaires, le public de la COC n\u2019aura rien de nouveau \u00e0 se mettre sous la dent, contrairement \u00e0 l\u2019Op\u00e9ra de Montr\u00e9al qui offre une interpr\u00e9tation jazz\u00e9e de <em>La Traviata<\/em> en 2022 et une version inspir\u00e9e des films muets de <em>La fl\u00fbte enchant\u00e9e<\/em>, en plus de deux nouveaux op\u00e9ras (<em>Le flambeau de la nuit<\/em> et <em>La beaut\u00e9 du monde<\/em>) qui seront pr\u00e9sent\u00e9s au Th\u00e9\u00e2tre Maisonneuve. L\u2019ennuyeuse saison de la COC laisse donc pr\u00e9sager une double calamit\u00e9\u00a0: un manque total d\u2019imagination de la part de son directeur g\u00e9n\u00e9ral Perryn Leech et une tentative d\u00e9sesp\u00e9r\u00e9e pour renflouer les coffres de la COC apr\u00e8s une d\u00e9cennie de d\u00e9clin sous son pr\u00e9d\u00e9cesseur Alexander Neef.<\/p>\n<p>&nbsp;<\/p>\n<h4>Deux organismes, deux approches diff\u00e9rentes<\/h4>\n<p>Les points communs sont notables\u00a0: le Ladies\u2019 Morning Musical Club (LMMC) de Montr\u00e9al (\u00e9tabli en 1892) et le Women\u2019s Musical Club de Toronto (WMCT, \u00e9tabli en 1898) pr\u00e9sentent des concerts en apr\u00e8s-midi dans la principale salle de spectacle de leurs universit\u00e9s respectives, toutes les deux situ\u00e9es en plein centre-ville. En plus, les deux ont inaugur\u00e9 leur saison 2021-22 avec le violoniste canadien Blake Pouliot. Pourtant, l\u2019ensemble de Montr\u00e9al l\u2019a fait \u00e0 la salle Pollack devant public le 12 septembre, alors que celui de Toronto a \u00e9t\u00e9 contraint de s\u2019en tenir \u00e0 une diffusion sur le Web. \u00ab\u00a0Les politiques d\u2019acc\u00e8s de l\u2019Universit\u00e9 de Toronto \u00e9voluent tr\u00e8s lentement et ne pr\u00e9voient actuellement aucune disposition pour les visiteurs\u00a0\u00bb, explique l\u2019organisme torontois dans un courriel qui pr\u00e9cise que le r\u00e9cital de M. Pouliot du 30 septembre sera diffus\u00e9 en ligne seulement. Le concert du 25 novembre du WMCT avec la percussionniste Beverley Johnston est pr\u00e9vu \u00e0 Walter Hall avec une option en ligne. Le LMMC demeure fermement engag\u00e9 \u00e0 pr\u00e9senter exclusivement des concerts en direct.<\/p>\n<h4>Des diffuseurs d\u2019op\u00e9ras prennent leur retraite<\/h4>\n<p>En l\u2019espace de deux semaines en septembre, Ben Heppner a pris sa retraite en tant qu\u2019animateur de l\u2019\u00e9mission <em>Saturday Afternoon at the Opera<\/em> de la CBC et Mary Jo Heath a tir\u00e9 sa r\u00e9v\u00e9rence \u00e0 la barre des \u00e9missions radiophoniques du samedi matin de Toll Brothers-Metropolitan Opera. La successeure de M. Heppner est la mezzo-soprano Marion Newman qui se dit membre des Premi\u00e8res Nations Kwakiutl et St\u00f3:l\u014d. Mme Heath sera remplac\u00e9e par Debra Lew Harder, anciennement de la WRTI, une station de radio publique de musique classique et de jazz de Philadelphie. Cette derni\u00e8re est \u00adpianiste de concert, m\u00e9decin et DJ de musique classique. Les Canadiens les entendront \u00advraisemblablement tous les deux\u00a0: l\u2019\u00e9mission de la CBC int\u00e8gre normalement la saison du MET, de d\u00e9cembre \u00e0 juin. Mme Newman se joint \u00e0 Julie Nesrallah (de l\u2019\u00e9mission <em>Tempo<\/em> diffus\u00e9e en semaine) en tant que mezzo devenue \u00adpr\u00e9sentatrice de la CBC. Mme Nesrallah est l\u2019animatrice d\u2019une nouvelle \u00e9mission le samedi, <em>Julie\u2019s Opera Jewels<\/em>, apparemment pour \u00adcompenser la perte de l\u2019\u00e9mission <em>Backstage<\/em> de Ben Heppner.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<h4>Jean-Paul Jeannotte, 1926-2021<\/h4>\n<p><strong>\u00a0<\/strong>Le directeur artistique et fondateur de l\u2019Op\u00e9ra de Montr\u00e9al est d\u00e9c\u00e9d\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 95 ans. Avant de se lancer dans l\u2019administration artistique en 1980, M. Jeannotte a \u00e9t\u00e9 chanteur, professeur et administrateur. T\u00e9nor acclam\u00e9 pour son interpr\u00e9tation de Pell\u00e9as dans <em>Pell\u00e9as et M\u00e9lisande<\/em> de Debussy (vous trouverez sur YouTube une vibrante radiodiffusion d\u2019un concert de 1955 au Th\u00e9\u00e2tre des Champs-\u00c9lys\u00e9es \u00e0 Paris), il a aussi donn\u00e9 des r\u00e9citals \u00e9mouvants (comme en t\u00e9moignent plusieurs vid\u00e9os YouTube de m\u00e9lodies et lieder avec la pianiste Jeanne Landry). Il a \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sident de l\u2019Union des Artistes de 1966 \u00e0 1972, professeur \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 Laval et membre des conseils d\u2019administration de la Soci\u00e9t\u00e9 de musique contemporaine du Qu\u00e9bec (SMCQ) et de l\u2019Op\u00e9ra du Qu\u00e9bec, l\u2019anc\u00eatre de l\u2019Op\u00e9ra de Montr\u00e9al. Il a \u00e9t\u00e9 nomm\u00e9 officier de l\u2019Ordre du Canada en 1987. Jeannotte a \u00e9t\u00e9 remplac\u00e9 comme directeur artistique de l\u2019OdM par le directeur g\u00e9n\u00e9ral de l\u2019\u00e9poque Bernard Uzan.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<h4>Dang Thai Son \u00e0 Varsovie<\/h4>\n<p><a href=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Dang-Thai-Son-1-1.jpeg\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"alignnone wp-image-995038 size-main-slider\" src=\"https:\/\/myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Dang-Thai-Son-1-1-702x336.jpeg\" alt=\"\" width=\"702\" height=\"336\" srcset=\"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Dang-Thai-Son-1-1-702x336.jpeg 702w, https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/Dang-Thai-Son-1-1-1078x516.jpeg 1078w\" sizes=\"(max-width: 702px) 100vw, 702px\" \/><\/a>L\u2019ancien professeur de piano de l\u2019Universit\u00e9 de Montr\u00e9al qui enseigne d\u00e9sormais \u00e0 l\u2019Oberlin Conservatory de Cleveland et au New England Conservatory \u00e0 Boston sera pour une 4<sup>e<\/sup> fois membre du jury du 18<sup>e<\/sup> Concours international de piano Fr\u00e9d\u00e9ric-Chopin \u00e0 Varsovie en octobre. N\u00e9 au Vietnam, Dang Thai Son est devenu le premier Asiatique \u00e0 remporter le prestigieux concours en 1980. En ce qui concerne les autres membres du jury, mentionnons que Nelson Freire s\u2019est retir\u00e9 fin septembre pour cause de maladie et que Martha Argerich \u2013 \u00ab\u00a0li\u00e9e \u00e0 lui par de solides liens d\u2019amiti\u00e9\u00a0\u00bb, selon les responsables du concours \u2013 a annul\u00e9 sa pr\u00e9sence \u00ab\u00a0pour \u00eatre \u00e0 ses c\u00f4t\u00e9s en ces moments difficiles\u00a0\u00bb. Arthur Moreira Lima, pianiste br\u00e9silien comme M. Freire, les remplacera. C\u2019est d\u2019ailleurs lui qui avait remport\u00e9 le deuxi\u00e8me prix \u00e0 Varsovie en 1965, derri\u00e8re Argerich.<\/p>\n<p><strong>\u00a0<\/strong><\/p>\n<h4>Lef\u00e8vre d\u00e9boutonn\u00e9<\/h4>\n<p>La photographe montr\u00e9alaise Caroline Bergeron, qui compte dans son portfolio de nombreux musiciens et interpr\u00e8tes, a publi\u00e9 une version sexy du pianiste Alain Lef\u00e8vre sur sa page Facebook. Or, cette photo ne s\u2019est pas retrouv\u00e9e sur la page ou le site Web du musicien. Supprim\u00e9e ou restreinte avant l\u2019heure de la diffusion, la photo avait cependant attir\u00e9 des douzaines d\u2019enthousiastes \u00ab\u00a0J\u2019aime\u00a0\u00bb, \u00ab\u00a0Ha ha\u00a0\u00bb ou \u00ab\u00a0J\u2019adore\u00a0\u00bb. Autrefois, tr\u00e8s pr\u00e9sent dans les programmes de concert au Qu\u00e9bec et sur les ondes de Radio-Canada, M. Lef\u00e8vre habite \u00e0 Ath\u00e8nes depuis six ans. Pourquoi\u00a0? \u00ab\u00a0Parce que lorsque vous n\u2019\u00eates pas en tourn\u00e9e, a-t-il confi\u00e9 au journal australien <em>Neos Kosmos,<\/em> il n\u2019y a pas grand-chose \u00e0 faire d\u2019autre que jouer du piano lorsque vous restez trois ou quatre semaines \u00e0 Montr\u00e9al \u00e0 -25\u00a0\u00b0C. Ici, m\u00eame l\u2019hiver, je peux aller me baigner avec mes amis ou prendre un caf\u00e9 avec eux pendant des heures.\u00a0\u00bb<\/p>\n<p>Traduction par V\u00e9ronique Frenette<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Dutoit est de retour En fait, il s\u2019agit d\u2019Annie Dutoit, fille de Charles Dutoit et de Martha Argerich. N\u00e9e en Suisse, la professeure, com\u00e9dienne et journaliste est mont\u00e9e sur la sc\u00e8ne de la Maison symphonique comme intervieweuse pour Medici.tv\/Mezzo dans le cadre de la diffusion sur le Web du concert du 18 septembre de l\u2019OSM<\/p>\n<div class=\"read-more hi\"><a href=\"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/arthur-kaptainis\/nouvelles-de-lindustrie-17\/\" title=\"Continuer\">Continuer<\/a><\/div>\n","protected":false},"author":2761,"featured_media":995032,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"om_disable_all_campaigns":false,"rating_form_position":"","rating_results_position":"","mr_structured_data_type":"","footnotes":""},"categories":[17294],"tags":[46391,30398],"class_list":{"0":"post-995040","1":"post","2":"type-post","3":"status-publish","4":"format-standard","5":"has-post-thumbnail","7":"category-industrie-culturelle","8":"tag-buffalo-philharmonic-fr","9":"tag-samy-moussa","10":"volume-volume-27","11":"issue-vol-27-issue-2-fr","12":"section-articles-de-fond"},"featured_image_src":"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/COC-In-person-offering-1024x576.jpeg","blog_images":{"medium":"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/COC-In-person-offering-300x169.jpeg","large":"https:\/\/aap5.myscena.org\/wp-content\/uploads\/2021\/10\/COC-In-person-offering-1024x576.jpeg"},"acf":[],"aioseo_notices":[],"ams_acf":[{"key":"le_volume","label":"Le volume","value":[]},{"key":"numero","label":"Num\u00e9ro","value":[]},{"key":"source_url","label":"Source URL","value":""},{"key":"author_name","label":"Author","value":""},{"key":"editchoice","label":"Edit Choice","value":[]},{"key":"is_cover_story","label":"Is Cover Story","value":[]},{"key":"performer_1","label":"Performer 1","value":""},{"key":"performer_2","label":"Performer 2","value":""},{"key":"other_info","label":"Other info","value":""},{"key":"ink_amazon","label":"Ink Amazon","value":""},{"key":"archambault","label":"archambault link","value":""},{"key":"price","label":"Price","value":""}],"multi-rating":{"mr_rating_results":[]},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/995040"}],"collection":[{"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2761"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=995040"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/995040\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/995032"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=995040"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=995040"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/aap5.myscena.org\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=995040"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}