La derni\u00e8re fois, nous avons regard\u00e9 en quoi consiste un bon enregistrement pour un chanteur lyrique. Ici, je propose et compare trois types de prises de son pour un duo piano-voix.<\/p>\r\n\r\n
Une paire de microphones<\/strong> Le d\u00e9fi avec cette prise de son est qu\u2019il n\u2019est pas possible de modifier ces \u00e9l\u00e9ments (la quantit\u00e9 de r\u00e9verb\u00e9ration, le niveau du piano par rapport au chanteur) une fois l\u2019enregistrement fait.<\/p>\r\n Une paire pour le piano, un microphone pour le chanteur<\/strong> Mais plus on \u00e9loigne les microphones de leur source, plus il y a d\u2019interf\u00e9rence entre les sources et les microphones : le son du piano entre dans le micro du chanteur et le chanteur entre (dans une moindre mesure) dans les micros du piano, diminuant la flexibilit\u00e9 qu\u2019est cens\u00e9e offrir ce type de prise de son. Pour obtenir plus de r\u00e9verb\u00e9ration, d\u2019autres options existent telles que l\u2019utilisation d\u2019une r\u00e9verb\u00e9ration artificielle lors du mixage ou l\u2019utilisation d\u2019un patron polaire plus large sur le micro du chanteur, mais cela prend plus de connaissances techniques ou l\u2019assistance d\u2019un preneur de son professionnel.<\/p>\r\n Une paire de micros pour l\u2019ensemble, une paire pour le piano et un micro pour le chanteur.<\/strong> Ce syst\u00e8me a plusieurs d\u00e9fauts. Toute cette flexibilit\u00e9 vient avec des co\u00fbts. Non seulement il demande plus de microphones et pr\u00e9amplificateurs (plus cher \u00e0 la location, plus long \u00e0 installer), mais il implique en outre des complications techniques qui sortent du sujet de cet article (phase du signal \u00e0 surveiller, temps de retard \u00e0 calculer…). Ce syst\u00e8me a le d\u00e9faut de ses qualit\u00e9s dans le sens o\u00f9 il offre tellement d\u2019options que beaucoup de temps peut \u00eatre perdu au mixage. Lorsqu\u2019on essaye les diff\u00e9rentes options, on retarde ainsi les prises de d\u00e9cision qui permettent d\u2019aboutir au mixage final. Pour simplifier, on peut dire qu\u2019il augmente les co\u00fbts mat\u00e9riels et le co\u00fbt du mixage. Il est peut-\u00eatre plus judicieux de faire appel aux services d\u2019un preneur de son professionnel avant de se lancer dans ce type de prise de son plus complexe.<\/p>\r\n Karim Blondy a enregistr\u00e9 et mix\u00e9 des albums pour des artistes de plusieurs styles : jazz, classique, pop et m\u00e9tal. Il est \u00e9galement professeur \u00e0 l’\u00e9cole Musitechnic.<\/p>\r\n
Une seule paire de microphones, espac\u00e9s d\u2019un demi-pied, plac\u00e9e \u00e0 une certaine distance (de trois \u00e0 six pieds du chanteur par exemple) face \u00e0 l\u2019ensemble chanteur-piano, repr\u00e9sente la prise de son la plus naturelle puisqu\u2019elle correspond bien \u00e0 ce qu\u2019un auditeur entendrait s\u2019il \u00e9tait \u00e0 cette position. De plus cette position repr\u00e9sente bien la perspective habituelle de l\u2019auditoire dans la salle. Le secret pour une bonne prise de son avec seulement cette paire de microphones est dans les distances. La distance entre les microphones et l\u2019ensemble chanteur-piano d\u00e9termine la quantit\u00e9 de r\u00e9verb\u00e9ration pr\u00e9sente dans l\u2019enregistrement : plus la paire de microphones est loin de l\u2019ensemble, plus il y aura de \u00ab salle \u00bb, donc de r\u00e9verb\u00e9ration. Ensuite, la distance entre le chanteur et le piano d\u00e9termine le niveau du piano par rapport au chanteur : par exemple en reculant le piano d\u2019un ou deux pieds il sera sensiblement moins fort dans la paire de microphones et laissera plus de place au chanteur.<\/p>\r\nLe syst\u00e8me avec contr\u00f4le sur l’\u00e9quilibre<\/h4>\r\n
Lorsque plus de flexibilit\u00e9 est d\u00e9sir\u00e9e, une paire de microphones pour le piano et un microphone pour le chanteur peuvent \u00eatre utilis\u00e9s. La paire de microphones est plac\u00e9e pr\u00e8s du piano (d\u2019un \u00e0 trois pieds du piano) et l\u2019autre microphone est plac\u00e9 \u00e0 une certaine distance devant le chanteur (d\u2019un \u00e0 trois pieds du chanteur). Au mixage, il est alors possible de modifier l\u2019\u00e9quilibre entre le chanteur et le piano. Notons toutefois que le microphone du chanteur captera in\u00e9vitablement un peu de piano, d\u2019o\u00f9 la n\u00e9cessit\u00e9 d\u2019utiliser un micro avec une bonne r\u00e9ponse \u00ab hors axe \u00bb. Malgr\u00e9 l\u2019apparente flexibilit\u00e9, ce type de prise de son pr\u00e9sente plusieurs d\u00e9fis. D\u2019abord, la perspective est peu naturelle : du fait des positions de microphones, l\u2019auditeur est tr\u00e8s proche du chanteur et tr\u00e8s proche du piano. Cette intimit\u00e9 ne correspond pas \u00e0 ce que l\u2019auditeur entend habituellement lorsqu\u2019il \u00e9coute un ensemble chanteur-piano dans une salle. Cette intimit\u00e9 peut ne pas convenir \u00e0 tous les r\u00e9pertoires, surtout si l\u2019\u0153uvre demande la r\u00e9verb\u00e9ration de la salle. Si l\u2019objectif est d\u2019avoir une prise de son \u00ab naturelle \u00bb, il va falloir travailler davantage au mixage. L\u2019autre d\u00e9fi de ce type de prise de son est le potentiel manque de r\u00e9verb\u00e9ration. \u00c9tant donn\u00e9 qu\u2019un microphone est pr\u00e9vu pour le chanteur et une paire pour le piano, il n\u2019y a pas de microphone d\u00e9di\u00e9 \u00e0 la r\u00e9verb\u00e9ration de la salle. La r\u00e9verb\u00e9ration peut \u00eatre ajout\u00e9e au chanteur et au piano en \u00e9loignant les microphones des sources, leur permettant de capter un peu plus de salle\/r\u00e9verb\u00e9ration et moins de son direct.<\/p>\r\nLe syst\u00e8me avec le maximum de contr\u00f4le<\/h4>\r\n
Ce syst\u00e8me tente d\u2019obtenir le meilleur des deux syst\u00e8mes pr\u00e9c\u00e9dents. On peut aussi dire que ce syst\u00e8me tente de compenser leurs faiblesses respectives. Ce syst\u00e8me comprend une paire de micros \u00e0 une relativement bonne distance de l\u2019ensemble chanteur-piano (on appelle cette paire la \u00ab g\u00e9n\u00e9rale \u00bb), un micro proche du chanteur et une paire de micros proches du piano (ces micros proches des sources sont dits \u00ab d\u2019appoint \u00bb). La g\u00e9n\u00e9rale capte un son d\u2019ensemble avec beaucoup de r\u00e9verb\u00e9ration. Les micros d\u2019appoint, sans r\u00e9verb\u00e9ration, apportent la pr\u00e9cision n\u00e9cessaire pour remettre le foyer sur les sources sonores. Afin d\u2019obtenir un \u00e9quilibre naturel, il est essentiel d\u2019utiliser tous les micros, car sans la g\u00e9n\u00e9rale, les microphones d\u2019appoint sont trop secs et sans les microphones d\u2019appoint, la g\u00e9n\u00e9rale est trop floue. Ce syst\u00e8me permet le maximum de flexibilit\u00e9 au mixage. Par exemple, le mixage final peut \u00eatre compos\u00e9 \u00e0 90 % de la paire g\u00e9n\u00e9rale et \u00e0 10 % des microphones d\u2019appoint. Les microphones proches ajoutent un foyer sur les sources qui paraissent autrement un peu floues dans la paire g\u00e9n\u00e9rale \u00e0 cause de la r\u00e9verb\u00e9ration. Une autre approche consisterait \u00e0 utiliser essentiellement les micros d\u2019appoint (disons qu\u2019ils comptent pour 80 % du son final) et d\u2019utiliser la r\u00e9verb\u00e9ration de la paire g\u00e9n\u00e9rale (contribution de 20 %) pour lier le piano au chanteur. Obtenir le bon \u00e9quilibre naturel au mixage peut \u00eatre difficile puisque la ligne est parfois fine entre un son trop sec et un son trop r\u00e9verb\u00e9rant. Il est peut-\u00eatre encore plus difficile de combiner les trois perspectives diff\u00e9rentes qu\u2019offrent ces micros : une paire est proche du piano, un microphone est proche du chanteur, l\u2019autre paire est plut\u00f4t loin. La cons\u00e9quence, c\u2019est que l\u2019auditeur a du mal \u00e0 se situer, \u00e0 se retrouver lorsqu\u2019il entend toutes ces perspectives diff\u00e9rentes en m\u00eame temps. Le r\u00e9sultat peut \u00eatre impressionnant, net et d\u2019une st\u00e9r\u00e9ophonie tr\u00e8s large, mais il ne sera pas naturel du tout.<\/p>\r\n\r\n